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    <title><![CDATA[Magazine : Art actuel, Art contemporain (Monde : expositions)]]></title>
    <link>http://www.artpointfrance.info/categorie-247960.html</link>
    <description>Les derniers articles publiés dans la catégorie &quot;Monde : expositions&quot; du blog &quot;Magazine : Art actuel, Art contemporain&quot;</description>

        <language>fr</language>
    
    
    <pubDate>Thu, 16 Feb 2012 18:58:41 +0100</pubDate>    <lastBuildDate>Thu, 16 Feb 2012 18:58:41 +0100</lastBuildDate>    <generator>Over-blog.com RSS 2.0 Engine</generator>    <copyright>Copyright 2012 www.artpointfrance.info</copyright>            <category>Monde : expositions</category>    <docs>http://www.rssboard.org/rss-specification/</docs>                        
      <item>
        <title><![CDATA[RENDEZVOUS Focus Painting]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-rendezvous-focus-painting-82883528.html</link>        <description><![CDATA[<p>
    <strong>exposition collective itinérante</strong>
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    du 4 octobre 2011 au 30 mars 2013
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    Potchefstroom, Capetown, Franshoek, Bloemfontein, Grahamstown, Oudtshoorn, Pretoria et Johannesburg &nbsp;- Afrique du Sud
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    &nbsp;<img width="350" height="508" style="border: 0px solid #000; margin: 0px auto;" class=" CtreTexte" title="Jean-Noël Baches" alt="Jean-Noël Baches" src=
    "http://img.over-blog.com/350x508/0/08/35/39/2011-juin/baches.jpg">
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    <strong>RENDEZVOUS Focus Painting</strong>
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    <strong><br></strong>
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    <em><strong>Six artistes de la plate-forme Art Point France participent à Focus painting.</strong></em>
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    RENDEZVOUS Focus Painting est une exposition itinérante destinée à être présentée dans neuf villes &nbsp;différentes d'Afrique du Sud. Elle débutera le 4 octobre prochain à l'Université du Nord
    Ouest à Potchefstroom lors du festival Aardklop &nbsp;(du 04 au 08 10 2011). Son voyage durera dix-huit mois, elle s'arrêtera à Capetown, Franshoek, Bloemfontein, Grahamstown, Oudtshoorn,
    Pretoria et Johannesburg.
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    Focus Painting regroupe les oeuvres de soixante artistes au total : 30 sud-africains, 15 grecs et 15 français. Parmi ces derniers, sept sont présents à travers une vitrine sur les sites d'Art
    Point France, <a href="http://www.artpointfrance.org/baches/index.htm" target="_blank">Jean-Noël Bachès</a>, <a href="http://www.artpointfrance.org/cutolo/index.htm" target="_blank">Anne-Marie
    Cutolo</a>, <a href="http://www.artpointfrance.org/Givodan/index.htm" target="_blank">Pierre Givodan</a>,&nbsp;<a href="http://www.artpointfrance.org/Millet/index.htm" target="_blank">Luc
    Millet</a>, <a href="http://www.artpointfrance.org/miralles/index.htm" target="_blank">Christophe Miralles</a>, <a href="http://www.artpointfrance.org/schroeder/index.htm" target="_blank">Barbara
    Schroeder</a>&nbsp;. Ils présenteront chacun deux oeuvres sur papier puisque le thème choisi pour&nbsp;ce RENDEZVOUS est bel et bien celui de la peinture.&nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    "...La peinture n'est pas seulement une chose que l'on regarde en face. On la regarde aussi de biais, afin de mettre &nbsp;en relief sa beauté et ses défauts. Virtuose ou contrepoint à tous les
    académismes, elle permet les compositions absurdes, poétiques ou savantes, l'expression de l'intimité sans tapage, ou encore celle d'une relation réfléchie à l'espace qui lui est extérieur.
    &nbsp;Mais surtout, encore et toujours, elle génère, décline et multiplie, &nbsp;les variations autour de la forme. &nbsp;Ainsi elle n'est pas seulement le miroir où se reflète les sentiments et
    les objets du &nbsp;monde, mais un langage qui se nourrit de lui-même, bouge et se transforme pour &nbsp;énoncer tragiquement ou voluptueusement &nbsp;ce qu'on ne peut pas dire. &nbsp;Un langage
    vivant, puisqu'il implique le corps et l'esprit. Peindre aujourd'hui ne met pas en question des techniques, on en a fait le tour, des démarches, des styles, tout a été discuté. Plus de luttes
    donc, de débats, ni même de jeux ! La peinture comme langage est un acte délibéré et gratuit qui s'oppose et résiste aux discours sur l'efficacité, la rationalisation, la rentabilité. La peinture
    est dans la durée un support privilégié de l'imaginaire, diversifiant les regards portés sur la réalité..."
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    Catherine Plassart
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    (extrait de la Préface au catalogue de RENDEZVOUS Focus Painting Afrique du Sud 2011)
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp;<img width="350" height="347" style="border: 0px solid #000; margin: 0px auto;" class=" CtreTexte" title="Luc Millet" alt="Luc Millet" src=
    "http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2011-juin/2.jpg">
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    <img width="350" height="452" style="border: 0px solid #000000; margin: 0px auto;" class=" CtreTexte" title="Pierre Givodan" alt="Pierre Givodan" src=
    "http://img.over-blog.com/387x500/0/08/35/39/2011-juin/bobpierre1.jpg">
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    <img src="http://img.over-blog.com/350x509/0/08/35/39/2011-juin/papier1.JPG" alt="Christophe Miralles" title="Christophe Miralles" class=" CtreTexte" style=
    "border: 0px solid #000000; margin: 0px auto;" height="509" width="350">
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    <img src="http://img.over-blog.com/350x491/0/08/35/39/2011-juin/Azzecate-n--123.-encre-.-42x59.jpg" alt="anne-marie cutolo" title="anne-marie cutolo" class=" CtreTexte" style=
    "border: 0px solid #000000; margin: 0px auto;" height="491" width="350">
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    <img src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2011-juin/La_Noire_Inconnue3.jpg" alt="Barbara Schroeder" title="Barbara Schroeder" class=" CtreTexte" style=
    "border: 0px solid #000000; margin: 0px auto;" height="500" width="350">
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    photos : (1) Sans Titre, 60 x 60 cm &nbsp;Luc Millet, (2) Hommage à Bob Dylan 65 x 50 cm Pierre Givodan, (3) Papier 1 65 x 50 cm Christophe Miralles, (4) Azzecate n° 123, encre 59 x 42 cm
    Anne-Marie Cutolo, (5) La noire inconnue,&nbsp;&nbsp;Barbara Schroeder, ()&nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    <strong>voir aussi :</strong> les vitrines de&nbsp;<a href="http://www.artpointfrance.org/baches/index.htm" target="_blank">Jean-Noël Bachès</a>,&nbsp;<a href=
    "http://www.artpointfrance.org/cutolo/index.htm" target="_blank">Anne-Marie Cutolo</a>,&nbsp;<a href="http://www.artpointfrance.org/Givodan/index.htm" target="_blank">Pierre
    Givodan</a>,&nbsp;<a href="http://www.artpointfrance.org/Millet/index.htm" target="_blank">Luc Millet</a>,&nbsp;<a href="http://www.artpointfrance.org/miralles/index.htm" target=
    "_blank">Christophe Miralles</a>,&nbsp;<a href="http://www.artpointfrance.org/schroeder/index.htm" target="_blank">Barbara Schroeder</a>&nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>]]></description>
        <pubDate>Sun, 28 Aug 2011 01:09:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">254a9cbff26464bf9a9fe83bbfcbe1a5</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-rendezvous-focus-painting-82883528-comments.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[Laura Pitscheider]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-laura-pitscheider-57563536.html</link>        <description><![CDATA[<p>
    <strong>"L'image de l'être"</strong>
  </p>
  <p>
    <strong>&nbsp;</strong>
  </p>
  <p>
    du 6 au 22 octobre 2010
  </p>
  <p>
    <strong>&nbsp;</strong>
  </p>
  <p>
    Terrasse d'Occident du Château de Bratislava
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    Bratislava - Slovaquie
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: center;">
    &nbsp; <img height="500" width="494" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2010-juin/pitsch.jpg" alt="Laura Pitscheider" title="Laura Pitscheider" class=" CtreTexte" style=
    "border: 0px solid #000; margin: 0px auto;">
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    <strong>L'inspiration poétique&nbsp; dans l'oeuvre d'une artiste italienne.&nbsp;</strong>
  </p>
  <p>
    <strong>&nbsp;</strong>
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    Laura Pitscheider est l'invitée d'honneur du IXe Festival International de Poésie de Bratislava. Le Château de Bratislava accueille son oeuvre entièrement dédiée à la poésie du 6 au 22 octobre
    dans une exposition en quatre volets : “Le jardin du poète”, inspiré par les textes du poète français d'Yvan Goll et du poète espagnol Luis Cernuda ;&nbsp; “Mystère ineffable”&nbsp;&nbsp; dédié
    au roman de René&nbsp;Daumal &nbsp;"Le Mont analogue" ; &nbsp;“Alphabet de Poussière” et “Un Chant Infini”&nbsp; renvoient à deux poésies de l'artiste.
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    La pensée de Laura Pitscheider englobe dans une même intention, un même acte d'écriture, la peinture et la poésie. Les allées venues du texte à l'image s'insèrent dans un&nbsp;seul exercice au
    flux&nbsp; et au débit ininterrompu. Sa recherche vise la découverte du point de rencontre impalpable et magnétique&nbsp; entre les propriétés spatiales de l'écrit, de la peinture et le sens que
    ces entités physiques libèrent.&nbsp;Ce point de convergence scintillant&nbsp;tel une étoile piquée dans la voûte céleste n'est pas accessible.&nbsp; Mais l'idée d'une possible&nbsp; approche
    curieuse de l'objet abstrait est une délivrance. Elle libère du poids des incertitudes, des accidents de la chair et de la conscience de notre finitude.&nbsp; C'est ainsi que les images
    d'inspiration poétique&nbsp; produites par&nbsp; l'artiste italienne ont valeur d'icônes puisqu'elles&nbsp;cristallisent une "image de l'être" .
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    Catherine Plassart&nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp;
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp; <img height="397" width="275" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2010-juin/il-sacrificio-danza-per-blog3.jpg" alt="Laura Pitscheider" title="Laura Pitscheider" class=" CtreTexte"
    style="border: 0px solid #000; margin: 0px auto;">
  </p>
  <p style="text-align: center;">
    <em><span style="font-size: 8pt;">il-sacrificio-danza</span></em>
  </p>
  <p>
    <br>
    <strong>&nbsp;</strong>
  </p>
  <p>
    <strong>Informations pratiques :</strong>
  </p>
  <p>
    <strong>&nbsp;</strong>
  </p>
  <p>
    vernissage le 6 octobre 2010 à partir de 18h
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    Un catalogue bilingue coédité par l'Institut italien de la culture à
  </p>
  <p>
    Bratislava et le Ministère de la Culture slovaque est publié à l'occasion de l'exposition.
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    Château de Bratislava<br>
    Slovaquie
  </p>
  <p>
    ouvert tous les jours sauf le lundi de 10h à 18h
  </p>
  <p>
    &nbsp;
  </p>
  <p>
    Contact:<br>
    Dott. Darina Jahelkova&nbsp;&nbsp;<br>
    02/59722460
  </p>
  <p>
    <br>
    <strong>voir aussi</strong> : la vitrine de <a href="http://www.artpointfrance.org/pitscheider/index.htm" target="_blank">Laura Pitscheider</a> dans Art Point France
  </p>]]></description>
        <pubDate>Thu, 23 Sep 2010 08:33:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">e8152709d052c0a1b88fe23fd11fb65c</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-laura-pitscheider-57563536-comments.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[Surréalisme et Actualité]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-surrealisme-46913885.html</link>        <description><![CDATA[<p style="margin-bottom: 0cm;">
    <strong>Un choix d'expositions<br></strong>
  </p>
  <table style="width: 500px;" border="0" align="center">
    <tbody>
      <tr>
        <td style="background-color: #ffffee;">
          &nbsp;
          <p>
            <strong><img width="73" src="http://img.over-blog.com/73x100/0/08/35/39/2010-mars/gorky.jpg" alt="gorky" height="100" style="border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" class=
            "GcheTexte"><br>
            «&nbsp;Arshile Gorky A Retrospective&nbsp;»</strong>
          </p>
          <p>
            du 10 février au 3 mai 2010.
          </p>
          <p>
            Tate Modern, Londres. <a href="http://www.artpointfrance.info/article-arshile-gorky-46395469.html">notre article<br></a><br>
            <br>
            <br>
            <br>
            <br>
            <strong><img width="75" src="http://img.over-blog.com/75x100/0/08/35/39/2010-janv/ernst.jpg" alt="Max Ernst" height="100" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
            "Max Ernst" class=" GcheTexte"><br>
            Max Ernst, cauchemar et délivrance</strong>
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Du 16 octobre 2009 au 2 mai 2010<br>
            <br>
            <br>
            <a href="http://kunst.wuerth.com/en/kunsthalle-wuerth/kunsthalle-wuerth.php" target="_blank">Kunsthalle Wurth</a>(musée d'art moderne), Schwäbisch Hall - Allemagne
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            &nbsp;
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            <br>
            <br>
            <img width="75" src="http://img.over-blog.com/75x100/0/08/35/39/2010-mars/kahlo5.jpg" alt="Frida Khalo" height="100" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
            "Frida Khalo" class=" GcheTexte"><br>
            <br>
            <strong>Frida Khalo et son monde</strong><br>
            &nbsp;
          </p>
          <div class="divTitreArticle">
            Du 16 janvier au 18 avril 2010.<br>
            <br>
            <br>
            Palais des Beaux-arts, Bruxelles. <a href="http://www.artpointfrance.info/article-frida-kahlo-et-son-monde-46394939.html">notre article</a><strong><br>
            <br>
            <br>
            <br>
            <img width="73" src="http://img.over-blog.com/73x100/0/08/35/39/2010-mars/bmlyon.gif" alt="bmlyon.gif" height="100" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" class=
            " GcheTexte"><br>
            Traits modernes</strong>
          </div>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Du 3 février au 30 avril 2010<br>
            <br>
            <br>
            <a href="http://www.bm-lyon.fr/expo/10/traits-modernes/index.html" target="_blank">Bibliothèque de la Part-Dieu</a>, Lyon - France
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Expositions d'estampes de Juan Miró, Pablo Picasso, Henri Matisse et Victor Brauner.
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            &nbsp;&nbsp;<br>
            &nbsp;
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            <strong><img width="66" src="http://img.over-blog.com/66x100/0/08/35/39/2010-mars/bellmer.jpg" alt="Hans Bellmer" height="100" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
            "Hans Bellmer" class=" GcheTexte"><br>
            La ville au point du jour : surréalisme, photographie et Paris</strong>
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Du 29 janvier au 9 mai 2010<br>
            <br>
            <br>
            <a href="http://www.icp.org/site/c.dnJGKJNsFqG/b.5708935/k.AFD1/Twilight_Visions.htm" target="_blank">Centre international de photographie</a>, New York - États-Unis<br>
            <br>
            <br>
            <br>
            <br>
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            <strong><img width="100" src="http://img.over-blog.com/100x84/0/08/35/39/2010-mars/subversion.jpg" alt="Eli Lotar" height="84" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
            "Eli Lotar" class=" GcheTexte"><br>
            La Subversion des images</strong><br>
            <br>
            Du 28 février 2010 au 16 mai 2010<br>
            <br>
            <a href="http://www.fotomuseum.ch/" target="_blank">Fotomuseum, Winterthur</a> - Suisse
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Cette exposition présentée au préalable au Centre Pompidou à Paris, regroupe près de 400 œuvres pour un panorama exceptionnel de la photographie surréaliste.
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            &nbsp;<br>
            <br>
            <br>
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            <strong><img width="100" src="http://img.over-blog.com/100x67/0/08/35/39/2010-mars/miro.jpg" alt="Joan Miro" height="67" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
            "Jon Miro" class=" GcheTexte"><br>
            Dubuffet | Miro | Basquiat</strong>
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Du 13 au 24 mai 2010, <a href="http://www.nassaumuseum.com/currentexhibit.htm" target="_blank">Nassau County Museum of Art, New York</a> - États-Unis
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Pour la première fois, les oeuvres de Dubuffet, de Miro et de Basquiat sont rassemblées. Elles donnent voix aux symboles qui caractérisent ces travaux dans des graffitis personnels,
            intemporels et hors normes. <a href="http://www.artpointfrance.info/article-mark-brusse-45976575.html"><br></a><br>
            <br>
            <br>
            <br>
            <strong><img width="82" src="http://img.over-blog.com/82x100/0/08/35/39/2010-mars/magritte.jpg" alt="René Magritte" height="100" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
            "René Magritte" class=" GcheTexte"><br>
            Exposition René Magritte</strong>
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            mars à juin 2010<br>
            <br>
            <br>
            Palais des Beaux-arts, Mexico - Mexique
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            &nbsp;<br>
            <br>
            <br>
            <strong><img width="80" src="http://img.over-blog.com/80x100/0/08/35/39/2010-fev/perlstein8.jpg" alt="Philippe Ramette" height="100" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;"
            title="Philippe Ramette" class=" GcheTexte"><br>
            "La photographie n’est pas l’art<br>
            <br></strong>
          </p>
          <div class="resumeArticle">
            collection Sylvio Perlstein<br>
            <br>
            du 6 février au 25 avril 2010<br>
            <br>
            Musée d’Art Moderne et Contemporain Strasbourg <a href="http://www.artpointfrance.info/article-la-photographie-n-est-pas-l-art-45110424.html">notre article<br></a><br>
            <br>
            <br>
            <br>
            <br>
            <img width="77" src="http://img.over-blog.com/77x100/0/08/35/39/2010-fev/Brasai01.jpg" alt="Brasai" height="100" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title="Brassaï" class=
            " GcheTexte"><br>
            <strong>Brassaï "La maison que j'habite"<br></strong><br>
            <br>
            &nbsp;Du 12 février au 17 mai 2010<br>
            <br>
            <br>
            Musée des Beaux-Arts de Nancy notre article<br>
            <br>
            <br>
          </div>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            <strong><img width="73" src="http://img.over-blog.com/73x100/0/08/35/39/2010-mars/aragon.jpg" alt="Louis Aragon" height="100" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
            "Louis Aragon" class=" GcheTexte"><br>
            « Aragon et l'art moderne »</strong>
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Du 14 avril au 19 septembre 2010, L'Adresse, <a href="http://www.ladressemuseedelaposte.com/Expositions/Aragon_et_l_art_moderne/index.htm" target="_blank">musée de la Poste</a>, Paris -
            France
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Peintures, dessins, collages et sculptures de plus de 40 artistes qui ont inspiré Aragon, parmi lesquels : Matisse, Picasso, Braque, Léger, Duchamp, Chagall, Klee, Man Ray, Chirico,
            Ernst, Masson… et de plus jeunes artistes soutenus et appréciés par Aragon
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            &nbsp;
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            <strong><br>
            Colloque : Le surréalisme mis à nu<br></strong><br>
            18-20 juin 2010
          </p>
          <p style="margin-bottom: 0cm;">
            Colloque biennal de la Fondation Edward James et du Centre pour l'étude du surréalisme et son héritage (Université de Manchester)<br>
            La pluralité des identités et des désirs dans le surréalisme.
          </p>
        </td>
      </tr>
    </tbody>
  </table>
  <p style="margin-bottom: 0cm;">
    &nbsp;
  </p>]]></description>
        <pubDate>Tue, 09 Mar 2010 11:59:00 +0100</pubDate>        <guid isPermaLink="false">84a9014e1b8c9ac7a3feb5718493193a</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-surrealisme-46913885-comments.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[focus original lithography]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-37059836.html</link>        <description><![CDATA[<p style="text-align: justify;">
    <strong>RENDEZVOUS art project<br>
    <br>
    <br></strong>une série d'expositions itinérantes<br>
    <br>
    <br>
    en Afrique du Sud.<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <img width="347" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-oct/boulitreau01.jpg" alt="Jean Pons" height="500" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title="Jean Pons" class=
    " GcheTexte"><strong>La lithographie en Afrique du Sud.<br></strong><br>
    <br>
    RENDEZVOUS art project a vu le jour en 2007 à l'initiative d'artistes d'Afrique du Sud.&nbsp; La&nbsp;structure qui&nbsp;vise à promouvoir et renforcer les liens entre industrie, éducation et
    arts, organise chaque année une importante manifestation. La première édition, <em>RENDEZVOUS focus sculpture</em>, présentait&nbsp; une quarantaine de sculpteurs.&nbsp;La seconde,
    &nbsp;<em>RENDEZVOUS focus wearable art</em> regroupait une cinquantaine d'artistes.&nbsp;L'édition 2009/ 2010 se concentre sur la lithographie originale&nbsp;&nbsp;et&nbsp;met l'accent sur
    l'échange culturel entre la France et l'Afrique du Sud.<br>
    <br>
    <br>
    Autour d'un choix d'oeuvres majeures&nbsp;&nbsp;(de 1937 à nos jours),&nbsp;issues de l'exceptionnelle collection de lithographies de Madame Elisabeth Pons à Paris, l'exposition rassemble des
    estampes d'un panel d'artistes jeunes ou confirmés de France et d'Afrique du Sud. Les travaux de William Kentridge, Norman Catherine, Judith Mason, Sam Nlengethwa, Tommy Motswai, Diane Victor,
    Jérémy Chabaud, Sylvain Gaudenzi, Pierrette Bloch, Ségui, Villeglé, Boulitreau, Combas ou Boisrond... cotoieront les&nbsp;oeuvres de Picasso, Kandinsky, Hartung, Klein, Alechinsky, Lanskoy&nbsp;
    et bien d'autres.<br>
    <br>
    Les huit artistes Sud-Africain invités en résidence durant un mois dans l'atelier de la&nbsp;rue Saint Paul, chez Elisabeth Pons, maître lithographe,&nbsp;&nbsp;ont produit les oeuvres
    exposées.&nbsp;&nbsp;<br>
    <br>
    La série de cinq expositions itinérantes constitue un&nbsp;projet d'envergure.&nbsp;Il&nbsp;n'aurait pu voir le jour sans l'indéfectible soutien financier de nombreux partenaires tous concernés
    par la fonction de l'art.
  </p>
  <p>
    <br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <img width="369" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-oct/boulitreau02.jpg" alt="Jean Pons" height="500" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title="Jean Pons" class=
    " GcheTexte"><strong>Programme des expositions:</strong>
  </p>
  <p>
    8 Octobre - 4 Novembre 2009<br>
    Grande galerie et Galerie du Jardin Botanique de l'Université du North West<br>
    <br>
    11 Novembre - 4 Décembre 2009<br>
    Galerie «&nbsp;Eufees kompleks&nbsp;» de l'Université de Bloemfontein<br>
    <br>
    20 Janvier - 24 Février 2010<br>
    Sassol Art Museum de l'Université de Stellenbosch<br>
    <br>
    3 Avril - 11 Avril 2010<br>
    Festival KKNK de Oudtshorn<br>
    <br>
    14 Avril - 28 Mai 2010<br>
    Grande Galerie de l'Université de Johannesburg<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    photos : Jean Pons lithographies&nbsp; (1) 4318&nbsp; <em>Batouque</em> 1947 (2) 4317 <em>Les voies introuvées</em>&nbsp; 1978<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    Contact&nbsp; organisation :<br>
    Paul Boulitreau- 00 27 11 784 13 19<br>
    <a href="mailto:pboulitreau@hotmail.com">pboulitreau@hotmail.com</a><br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <br>
  </p>]]></description>
        <pubDate>Tue, 06 Oct 2009 15:40:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">89a77834923b1651e19aeadc852b88c8</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-37059836-6.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[Leonardo Drew]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-30745984.html</link>        <description><![CDATA[<p style="text-align: justify;">
    <strong>"Existed : Leonardo Drew"</strong><br>
    Sculptures et travaux sur papier<br>
    <br>
    <br>
    du 16 mai au 1er août 2009<br>
    <br>
    <br>
    Musée d'Art de l'Université de Houston - USA<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <a onclick="window.open(this.href); return false;" href="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/drew01.jpg"></a><img width="500" src=
    "http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/drew28.jpg" alt="Léonardo Drew" height="300" style=
    "BORDER-RIGHT: #000 0px solid; BORDER-TOP: #000 0px solid; MARGIN: 0px auto; BORDER-LEFT: #000 0px solid; BORDER-BOTTOM: #000 0px solid; border: 0px solid #b000; margin: 0px NaNpx;" title=
    "Leonardo Drew" class=" noAlign"><br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <strong>Leonardo Drew. Traité de ce qui reste.</strong><br>
    <br>
    L'analyse de la notion de sculpture, de travaux sur papier, conduit ici à rejeter l'idée d'univocité. En dehors de l'obligation que l'on peut dire morale de mesurer l'arrêt du temps en accumulant
    les "supports" de mémoire, l'intérêt du travail accompli par Léonardo Drew&nbsp; réside dans une promesse universelle de reconnaître une grande importance dans les matériaux nobles que sont le
    bois et le papier. Les autres motifs sont plus particuliers et indéchiffrables, enclins à nous faire soupçonner ce que les hommes abandonnent, leur passion agissant en sous-main aussi. En
    revanche les promesses liées pendant des années par cet artiste américain&nbsp;à la mise en scène d'objets, chaussures, toiles, verre, rouille, jouets...satisfont la curiosité pour les choses
    isolées, la propriété non dissolue des oeuvres suspendues pour toujours&nbsp;&nbsp;au souvenir encore.<br>
    PG<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    L'exposition "Existed : Leonardo Drew" comprend une grande installation créée in situ, 14 grandes sculptures réalisées entre 1991 et 2005, et 12 œuvres sur papier, réalisées entre 2005 et 2008.
    L'ensemble est représentatif de la démarche artistique de Drew.<br>
    <br>
    Tout au long de son parcours, Drew a réfléchi à la nature cyclique de l'existence. Conçues pour ressembler aux détritus du quotidien, ses compositions&nbsp; chargées d'émotion ont un pouvoir
    esthétique et métaphorique. Intensité dramatique des sculptures et installations des années 1980. Epopée des wall-bound,&nbsp; tableaux&nbsp; massifs des années 1990. Langage éthéré et ancrage
    dans un territoire&nbsp; pour les moulages de papier recyclé au début des années 2000. Poésie intime de ses dernières œuvres sur papier.<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <strong><a onclick="window.open(this.href); return false;" href="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/drew08.jpg"></a><img width="300" src=
    "http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/drew08.jpg" alt="Leonardo Drew" height="336" style=" border: 0px solid #000; margin: 0px 0px;" title="Leonardo Drew" class=
    " GcheTexte">informations pratiques :</strong>&nbsp;<br>
    <br>
    Blaffer est situé dans le Fine Arts Building, au numéro 16 de Cullen Blvd @ Elgin à Houston<br>
    <br>
    ouvert<br>
    du mardi au samedi de 10h à 17h<br>
    fermé le samedi, dimanche et pendant les vacances universitaires
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    Entrée libre.
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    photos : (1) (2) Leonardo Drew, <em>Number 8</em>, 1988,Animal carcasses, animal hides, feathers, paint, paper, rope, wood 108 x 120 x 4 inches&nbsp; Courtesy of the artist, photos © Frank
    Stewart<br>
    <br>
    <br>
    &nbsp;<strong>voir aussi :</strong> le site de <a href="http://www.class.uh.edu/blaffer/exhibit_leonardo_drew.html" target="_blank">blaffer gallery</a>, le site de <a href=
    "http://www.leonardodrew.com/" target="_blank">l'artiste</a>
  </p>]]></description>
        <pubDate>Tue, 28 Apr 2009 06:38:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">bbb5553f41a6af1cc8fb97145ca71525</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-30745984-6.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[Klein Karoo National Kunstefes]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-30321612.html</link>        <description><![CDATA[<p>
    ou <strong>KKNK Festival<br>
    <br></strong><br>
    du 4 au 11 avril 2009<br>
    <br>
    <br>
    Oudshorn&nbsp; -&nbsp;Afrique du Sud<br>
    <br>
  </p>
  <table style="width: 100%;" border="0">
    <tbody>
      <tr>
        <td>
          <a onclick="window.open(this.href); return false;" href="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk04.jpg"><img width="300" src=
          "http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk04.jpg" height="400" class="CtreTexte"></a>
        </td>
        <td>
          <a onclick="window.open(this.href); return false;" href="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk05.jpg"><img width="300" src=
          "http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk05.jpg" height="400" class="CtreTexte"></a>
        </td>
      </tr>
    </tbody>
  </table>
  <p>
    <br>
    <br>
    <br>
    <strong>La nouvelle édition du «&nbsp; Klein Karoo National Kunstefes&nbsp;» s 'est tenue du 4 au 11 avril dans l'ancienne capitale de la plume d' autruche,&nbsp; Oudshorn en Afrique du
    Sud.</strong><br>
    Compte-rendu&nbsp;de Paul Boulitreau<br>
    qui était présent à Oudshorn pendant toute la durée du festival.
  </p>
  <table style="width: 100%;" border="0">
    <tbody>
      <tr>
        <td>
          <p style="text-align: justify;">
            <img width="200" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk01.jpg" height="266" class="GcheTexte">
          </p>
        </td>
        <td>
          <p style="text-align: justify;">
            Sous la direction de son tout nouveau commissaire d'exposition Johan Myburg, nous avons pu profiter d'une présentation audacieuse des arts visuels et graphiques à l'occasion de la
            huitième édition du KKNK.&nbsp;Eclectisme&nbsp;et&nbsp;multiplicité des médiums,&nbsp;des démarches artistiques n' ont pas cédé pour autant à l'incohérence fouillie de nombreux festivals.
          </p>
          <p style="text-align: justify;">
            <br>
            L' artiste de la manifestation, le céramiste Hilton Nell, nous a fait découvrir un univers oscillant entre onirisme et dénuement, très près de Lewis Caroll. Hors du crépitement des fours,
            ce travailleur du feu&nbsp; a pris grand soin d' intégrer silences et respirations dans sa présentation d'où une portée accrue de sa grammaire graphique.
          </p>
          <p style="text-align: justify;">
            <br>
            Marcus Neustetter et Branwyn Lacy ont investi une colline dominant la ville,&nbsp;à portée de vue. Avec le concours des enfants de la communauté noire, ils ont créé sur quelques 150m2, à
            l'aide de rubans bleu et blancs, &nbsp;un dessin&nbsp;correspondant au relevé topographique de l'endroit par "google earth et intergrant". Après une semaine de mise en place, l' oeuvre, à
            mi chemin entre landart et installation, a été&nbsp;révélée au public enrichie d'effets visuels laser. Un enchantement pour le regard à la nuit tombée.
          </p>
        </td>
      </tr>
      <tr>
        <td>
          <img width="200" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk02.jpg" height="266" class="GcheTexte">
        </td>
        <td>
          <p style="text-align: justify;">
            <br>
            <a onclick="window.open(this.href); return false;" href="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk02.jpg"><br></a>A noter également les installations sculpturales de Zach
            Taljaard&nbsp;et Arnold van Niekerk. Ces deux jeunes artistes proposaient, dans leurs registres respectifs, un réel et pertinent questionnement sur le fonctionnement de nos societés
            contemporaines ; sexuation/ sexualité, enfant/ parentalité, identité/ globalisation et j' en passe...
          </p>
          <p style="text-align: justify;">
            <br>
            A l'initiative du graveur Judy Woodborn, neuf graveurs de talent ont mis en commun leur dextérité. Ainsi, Julia Teale, Diane Victor, Eunice Geustyn, Judy Woodborn, Theo Kleynhans, Chris
            Diedericks, Paul Birchall et Richard Kilpert n'ont pas hésité&nbsp;à confronter leurs univers pour aboutir à un portfolio de 12 gravures «&nbsp;composites&nbsp;» d' une rare qualité
            d'exécution.<br>
            <br>
            <br>
            L' artiste britannique James Web emportait le public sur le champ de l' hypnose et de&nbsp; la psychanalyse grâce à une installation sonore très dépouillée où seul l'essentiel avait lieu
            : une authentique invitation à l' introspection ponctuée par la force du discours de l'artiste, lui même en état hypnotique.
          </p>
        </td>
      </tr>
      <tr>
        <td>
          <a onclick="window.open(this.href); return false;" href="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk03.jpg"><img width="200" src=
          "http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk03.jpg" height="220" class="GcheTexte"></a>
        </td>
        <td>
          <p style="text-align: justify;">
            <br>
            Absa Bank proposait une exposition de groupe&nbsp;sur le thème&nbsp;de l'obsession. Les oeuvres&nbsp;retenues appartenaient aux lauréats du concours organisé par la banque : Absa-l'
            Atelier. Bien qu' un peu décousue,&nbsp;la présentation avait le mérite de&nbsp;montrer entre autres&nbsp;travaux, ceux de Stephan Erasmus.<br>
            <br>
            <br>
            Outre ces points forts dédiés aux arts graphiques, du côté du théâtre, &nbsp;trois productions remarquables auront retenu l'intérêt des spectateurs : Arrarat, Salto Vitale et De
            constructie venues des Pays-Bas.<br>
            <br>
            <br>
            <span style="font-family: Arial;">KKNK est finalement en Afrique du sud une belle occasion de croiser simultanément dans le même lieu, des amateurs de céramiques, gravures, peintures, des
            curieux d'art actuel, des fous de théâtre et de musique, tous réunis pour partager et satisfaire une passion ou une curiosité. Le festival&nbsp; prend actuellement un&nbsp;essor en
            réunissant dans&nbsp;une franche convivialité, toujours&nbsp; plus de curieux et de festivaliers.&nbsp;</span>
          </p>
        </td>
      </tr>
    </tbody>
  </table><a onclick="window.open(this.href); return false;" href="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/kknk01.jpg"></a>
  <p style="text-align: justify;">
    &nbsp; photos : (1) Zach Taljaard,(2) Arnold van Niekerk,(3) Hilton Nell,(4) Marcus Neustetter Branwyn Lacy,(5) Judy Woodborn<br>
    <br>
    <strong>voir aussi&nbsp; :</strong> le site de <a href="http://www.kknk.co.za/" target="_blank">KKNK</a>
  </p>]]></description>
        <pubDate>Thu, 16 Apr 2009 17:04:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">7c033483dbafdd648f9d15888f65d163</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-30321612-6.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[Paul Boulitreau]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-30279497.html</link>        <description><![CDATA[<strong>"Chimera"</strong><br>
  <br>
  du 25 avril au 27 mai 2009.<br>
  <br>
  <br>
  Naudé Modern, Pretoria &nbsp;(Afrique du Sud)<br>
  <br>
  <br>
  <br>
  <table style="width: 100%;" border="0">
    <tbody>
      <tr>
        <td>
          &nbsp;<img width="300" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/boulitreau1.jpg" alt="Paul Boulitreau" height="458" style=" border: 0px solid #000; margin: 0px auto" title=
          "Paul Boulitreau" class=" CtreTexte">
        </td>
        <td>
          &nbsp;<img width="300" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-avril/boulitreau2.jpg" alt="Paul Boulitreau" height="454" style=" border: 0px solid #000; margin: 0px auto" title=
          "Paul Boulitreau" class=" CtreTexte">
        </td>
      </tr>
    </tbody>
  </table>
  <p style="text-align: justify;">
    <br>
    <br>
    <strong>Paul Boulitreau face aux chimères.</strong><br>
    &nbsp;<br>
    On s'accorde à dire que les maîtres sont d'abord des individualités. Ils se distinguent par une volonté d'être seuls à bord, au principe d'un univers, le renfermant tout entier. Cette réflexion
    détermine à notre avis le travail de Paul Boulitreau, son vouloir. Sa conscience se meut entre le mythe, les méandres du vivant, les surprises de la génétique. Tel un conteur fantastique il
    déploie des légendes autour de rencontres improbables et d'accidents de l'Histoire, monstres fabuleux et autres chimères en employant une palette franche et un dessin exigeant. Ainsi
    s'avance-t-il sur le terrain de l'actualité plastique en toute liberté, loin des doctrines, face au papier qui lui résiste.<br>
    PG<br>
    &nbsp;<br>
    <br>
    <em>Paul Boulitreau est né en 1967 à Paris. Il a étudié le design textile et la Mode à l'Institut Supérieur des Arts appliqués. Il vit et travaille entre paris et Johannesburg. Il a récemment
    exposé à la Gordart Galery, à la North West University,&nbsp; au KKNK Art Festival,&nbsp; à la Bloemfountain University... On peut voir régulièrement ses oeuvres à la galerie Michael Obert à
    Johannesburg et à la galerie Brun Léglise à Paris..</em><br>
    <br>
    <br>
    <strong>informations pratiques :<br></strong><br>
    vernissage le 25 avril à 12h<br>
    <br>
    Naudé Modern<br>
    249 ST. Patricks Road<br>
    Muckleneuk Ridge<br>
    Pretoria<br>
    <a href="mailto:anaude@gmail.com">anaude@gmail.com</a><br>
    <br>
    <strong>voir aussi :</strong> la biobibliographie de <a href="http://www.artpointfrance.org/Diffusion/boulitreau-paul.htm" target="_blank">Paul Boulitreau</a>
  </p>]]></description>
        <pubDate>Wed, 15 Apr 2009 15:55:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">479772a33fa773b4fe5943942278b972</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-30279497-6.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[Joburg Art fair]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-29814583.html</link>        <description><![CDATA[<p style="text-align: justify;">
    du 03 au 05 avril 2009<br>
    <br>
    <br>
    Johannesburg<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <img width="600" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-mars/hlobo3.jpg" alt=" Nicholas Hlobo " height="223" style="border: 0px solid #000; margin: 0px auto" title=" Nicholas Hlobo "
    class=" CtreTexte"><br>
    <br>
    <br>
    <strong>Une petite foire qui monte qui monte !</strong>
  </p>
  <p style="text-align: justify;">
    La deuxiéme édition de la Johannesburg artfair confirme une sérieuse orientation vers l'international. Bien qu' encore majoritairement établies à Johannesburg ou Capetown, les galeries présentes
    proposent une séléction d'artistes haut de gamme. La qualité des oeuvres et de l'accrochage garde le public en éveil constant et l' espace consacré au design est parfaitement intégré à l'ensemble
    de la présentation. Le tout demeure cohérent et homogéne.<br>
    <br>
    <img width="250" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-mars/joburg1.jpg" alt="Jan van der Merwe " height="188" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
    "Jan van der Merwe " class=" GcheTexte">La sélection de films sur le "Global South" pour le <a href="http://www.brooklynmuseum.org/" target="_blank">Brooklin museum de New-York</a> (commissariat
    de Tumelo Mosaka) est passionnante et l'arrivée de galeries telle que <a href="http://ames.afrique.free.fr/" target="_blank">Galerie Ames d'Afrique</a>, <a href="http://www.beatricebinoche.fr/"
    target="_blank">Galerie Béatrice Binoche</a> ainsi que la présence remarquable de l'Institut Français d'Afrique du Sud (<a href="http://www.ifas.org.za/" target="_blank">IFAS</a>) sous la
    houlette de Laurent Clavel apportent à l'évènement la dimension internationale nécessaire à ce type d'opération.<br>
    <br>
    Le vernissage a rassemblé un important public et l'on a pu voir fleurir rapidement les points rouges, ce qui tend à prouver qu'art et commerce ne font pas forcément mauvais ménage, surtout dans
    ce contexte de crise que nous traversons.<br>
    <br>
    Outre les grandes galeries sud africaines ( <a href="http://www.mariangoodman.com/mg/paris.html" target="_blank">Goodman</a>, <a href="http://www.actuphoto.com/a706-michael-stevenson.html"
    target="_blank">Stevenson</a>...), quelques jeunes galeries telles que <a href="http://www.artonpaper.co.za/" target="_blank">Art on Paper,</a> <a href="http://www.afronova.com/" target=
    "_blank">Afronova</a> (créée par le français Henri Vergon) ou encore "<a href="http://www.whatiftheworld.com/" target="_blank">What if the world</a>" proposent un accrochage soigné et une
    sélection d'oeuvres et d'artistes de trés grande qualité.<br>
    <img width="215" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-mars/joburg2-copie-1.jpg" alt="Diane Victore " height="250" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title=
    "Diane Victore " class=" DrteTexte"><br>
    On pourra au fil des travées découvrir quelques gravures de Diane Victore, une installation de Jan van der Merwe, les travaux de Nicholas Hlobo ou encore les photos de Yolecan Pinar, et
    l'incontournable face à face que propose <a href="http://www.artpointfrance.info/article-29778181.html">Jane Alexander</a>, décapant et corrosif. A noter également une trés belle présentation de
    "<a href="http://www.artistproofstudio.org.za/" target="_blank">Artist Proof Studio</a>".<br>
    <br>
    Cette seconde édition confirme une tendance forte au retour du dessin, de la peinture, de la poésie pas toujours politiquement correcte et une grande variété de médias intélligemment
    utilisés.<br>
    <br>
    Les artistes sud-africains assument leur histoire ; les questions, les constats sont posés sans détour et les propositions parfois subversives sont l'occasion de découvrir des travaux assumés et
    une réelle revendication identitaire.<br>
    <br>
    Il y a une indéniable rage de création opérant une fusion entre art et histoire, une réelle émancipation de la scéne artistique Sud- Africaine.<br>
    <br>
    Paul Boulitreau<br>
    <br>
    <br>
    <em>Je remercie&nbsp;Paul Boulitreau qui était présent au vernissage de la Joburg pour ce compte-rendu détaillé.</em> <a href="http://www.artpointfrance.org/Diffusion/boulitreau-paul.htm" target=
    "_blank"><em>Paul Boulitreau</em></a> <em>est artiste, il vit et travaille à Johannesburg. C.P.</em><br>
    <br>
    <br>
    photos : (1) Nicholas Hlobo 2008 Ribbon, rubber, organza and leather on Fabriano paper 152 x 470cm, &nbsp;photo John Kennard (2) Jan van der Merwe "Killing Time/Tydverdryf " Installation: found
    material, rusted metal, TV an DVD player (3) Diane Victore "Melancholia Variation 1/1" Single State Etching<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <strong>voir aussi :</strong> le site de la <a href="http://www.joburgartfair.co.za/" target="_blank">Joburg</a>
  </p>]]></description>
        <pubDate>Fri, 03 Apr 2009 10:38:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">c9a7d538a5ce8770de83b21ad3160097</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-29814583-6.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[Jane Alexander]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-29778181.html</link>        <description><![CDATA[du 3 au 5 avril 2009<br>
  <br>
  <br>
  Joburg&nbsp;Art Fair - Johannesburg (Afrique du Sud)<br>
  <br>
  <br>
  <br>
  &nbsp;
  <p style="text-align: justify;">
    <img width="475" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-mars/securanza01.jpg" alt="Jane Alexander" height="279" style=" border: 0px solid #000; margin: 0px auto" title="Jane Alexander"
    class=" CtreTexte"><br>
    <br>
    <br>
    <strong>Sécurity&nbsp;,&nbsp;violence,&nbsp; pis-aller.</strong><br>
    SÉCURITY,&nbsp; l'installation de Jane Alexandre est un des temps fort de&nbsp; la deuxième édition de la Joburg, la foire d'art de Johannesburg. La présentation de l'oeuvre de&nbsp; l'artiste
    sud-africaine est due au sponsor gordonschachatcollection.<br>
    <br>
    <img width="135" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-mars/securanza02.jpg" alt="Jane Alexander" height="279" style=" border: 0px solid #000; margin: 10px 10px;" title="Jane Alexander"
    class=" GcheTexte">Créée&nbsp;pour la 27ème Biennale de Sao Paulo, également présentée&nbsp;à la Biennale de Göteborg en Suède en 2007, SÉCURITY engage un point de vue sur l'histoire récente de
    l'Afrique du Sud, décrit à sa manière&nbsp;les conditions de vie des&nbsp;hommes liées à leur migration forcée ou volontaire de la terre vers la ville.<br>
    <br>
    Sécurity (&nbsp;2006) &nbsp;est "<em>une installation, comprenant une sculpture érigée dans un secteur clôturé de blé&nbsp;en germination/croissance/mort, entouré&nbsp;d'un passage créé par une
    double clôture en barbelés contenant de la terre, 1000 machettes, 1000 faucilles et les gants&nbsp; utilisés de 1000 ouvriers sud-africains</em>." Cinq hommes armés de matraques&nbsp; et
    &nbsp;vêtus d'uniformes d'une société de sécurité privée sud-africaine, entrent dans la composition de l'oeuvre.<br>
    <br>
    En présentant cette&nbsp;création dénonciatrice d'une situation sociale douloureuse la Joburg,&nbsp;&nbsp; à l'instar de la jeune démocratie sud-africaine paraît assumer la croissance économique
    du pays , son rayonnement diplomatique et culturel&nbsp; mais aussi déclarer la fragile stabilité du système qui face à la violence protestataire a bien conscience que la SÉCURITY n'est pas une
    solution mais seulement un recours, un pis aller.<br>
    <br>
    Catherine Plassart<br>
    <br>
    <br>
    <strong>Informations pratiques :<br></strong><br>
    Centre de Convention Sandton de Johannesburg<br>
    +27 11 779 0000<br>
    <br>
    <strong>voir aussi :</strong> le site de la <a href="http://www.joburgartfair.co.za/" target="_blank">Joburg<br></a><br>
    <br>
  </p>]]></description>
        <pubDate>Thu, 02 Apr 2009 11:56:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">b13334830dbc4d2e0716a5398e2da95d</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-29778181-6.html#anchorComment</comments>                    </item>
      <item>
        <title><![CDATA[Salifou Lindou, Etiye Dimma Poulsen, Donatien Alihonou]]></title>
        <link>http://www.artpointfrance.info/article-29776563.html</link>        <description><![CDATA[<p style="text-align: justify;">
    du 3 au 5 avril 2009<br>
    <br>
    <br>
    galerie "Ames d'Afrique"<br>
    <br>
    <br>
    Joburg&nbsp; -&nbsp;Foire d'art contemporain - Johanesbourg (Afrique du Sud)<br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <img width="375" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-mars/etiye0631.jpg" alt="Etiye Dimma Poulsen" height="500" style=" border: 0px solid #000; margin: 0px auto" title=
    "Etiye Dimma Poulsen" class=" CtreTexte"><br>
    <br>
    <br>
    <br>
    <strong>Une galerie : galerie "Ames d'Afrique"</strong><br>
    &nbsp;<br>
    Trois artistes (Salifou Lindou, Etiye Dimma Poulsen, Donatien Alihonou).<br>
    &nbsp;<br>
    <img width="274" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-mars/salifou_01.jpg" alt="Salifou Lindou" height="299" style=" border: 0px solid #000; margin: 0px 0px;" title="Salifou Lindou"
    class=" GcheTexte">&nbsp;1) <strong>Salifou Lindou : géométrie des qualités sensibles.</strong><br>
    &nbsp;<br>
    Il est bon que l'on sache ce que l'on doit à l'Afrique. La première justice visible est de reconnaître l'influence commune de sa poésie de l'espace, du rêve, de la couleur. Ainsi chez Salifou
    Lindou la grandeur qui consiste à honorer un attachement à la terre, la noblesse de la simplicité sans trouble dans l'usage des matériaux, des symboles, la qualité de refuser la bassesse
    d'esprit, le respect naturel dû au temps vécu nuit et jour dans l'attachement à une géométrie des qualités sensibles et au destin des princes des choses indifférentes.<br>
    &nbsp;<br>
    2) <strong>Etiye Dimma Poulsen : loin de l'histoire universelle.</strong><br>
    &nbsp;<br>
    Son éthique a une valeur infinie en soi. Très peu de mise en scène pour ses sculptures , mais un oeil qui sait scruter la terre en deçà de l'histoire mondiale. Sa nature d'artiste est celle d'une
    poétesse, à l'opposé des lois de la pesanteur. Elle a simplifié la sculpture et on la voit mieux. Aucune fausseté dans les formes fines et élancées de ses "femmes" en céramique, chaque pièce a sa
    vie propre, une intériorité. Ce travail enraciné dans la vie<img width="271" src="http://idata.over-blog.com/0/08/35/39/2009-mars/alihonou01.jpg" alt="Donatien Alihonou" height="300" style=
    " border: 0px solid #000; margin: 0px 0px;" title="Donatien Alihonou" class=" GcheTexte"> sans ombre ne produit aucune confusion. L'Afrique originelle sans abstraction s'y révèle digne, loin de
    l'esprit de boutique, "prophétique" sans faire rire.<br>
    &nbsp;<br>
    3) <strong>Donatien Alihonou : au noeud de la Vie.</strong><br>
    &nbsp;<br>
    &nbsp;Il est dans le discontinu, il se présente à nous sans théorie, sans mécanique. Les "apparitions" de ses tableaux sont toujours premières. Elles disent la Vie, la Naissance et l'étonnement
    d'en faire partie. Non pas qu'il ne soit un observateur du présent et de ses crises, mais il en métamorphose la réalité concrète. Il traite les apparences à partir de la "non avidité". Des formes
    enfantines, des couleurs pures, des compositions dans lesquelles l'intelligence s'accorde au songe, où le mystère du voyage, de la rencontre aussi, réveille l'imagination et prépare la
    reconnaissance de l'Homme.<br>
    &nbsp;<br>
    PG
  </p>
  <p>
    <br>
    <br>
    <br>
    <br>
    photos : (1) Etiye Dimma Poulsen, (2) Salifou Lindou, (3) Donatien Alihonou<br>
    <br>
    <br>
    <strong>informations pratiques :<br></strong>
  </p>
  <p>
    <br>
    Du 30 mars au 5 avril 2009<br>
    la galerie se déplace à la<br>
    deuxième foire d'art contemporain de Johannesburg.<br>
    <br>
    Galerie Ames d'Afrique<br>
    1 rue des Lys,<br>
    Strasbourg-Neudorf<br>
    Afrique du Sud<br>
    sur rendez-vous uniquement.<br>
    00 33 (0)6 10 80 70 13<br>
    <a href="mailto:galerie@amesdafrique.com">galerie@amesdafrique.com</a><br>
    <br>
    <br>
    <strong>voir aussi :</strong> <a href="http://www.amesdafrique.com/" target="_blank">http://www.amesdafrique.com/</a><br>
    <br>
  </p>]]></description>
        <pubDate>Thu, 02 Apr 2009 11:12:00 +0200</pubDate>        <guid isPermaLink="false">ef3a7095cc7e09c711686c6d89996dd0</guid>
                <category>Monde : expositions</category>        <comments>http://www.artpointfrance.info/article-29776563-6.html#anchorComment</comments>                    </item>
  
 </channel>

</rss>
