Sud Est : expositions


Mercredi 14 septembre 2011 3 14 /09 /Sep /2011 04:29

8ème  biennale d'art sacré actuel : Le souffle


du 23 septembre au 17 décembre 2011

 

Eglise Saint-Polycarpe - Lyon

 

 

Christophe Miralles

 

 

Le souffle, l'informe et la forme.

Entre ravissement et angoisse, il y a le souffle. Long  quand l'esprit est en fusion. Court lorsque les rêves sont perdus. Christophe Miralles nous enveloppe de celui qui soufflant fort, chasse  les idées en surabondance et dissout la violence tributaire du sentiment d’exclusion. Ce grand vent vient nous arracher à notre enfermement, à l’étroitesse de notre perception. Il disperse ce qui obscurcit ou aveugle. Il nous place au noeud de tension entre l’informe et la forme. Ici la peinture est le verbe qui brise la peur, rend libre, certainement plus humain.

Le souffle est le thème de la huitième biennale d'art sacré contemporain de Lyon. Pour répondre à la commande, Christophe Miralles a réalisé un tableau de très grand format, 195 cm x 260 cm. Son sujet s'y déploie en couleurs remarquables comme une apparition du pressentiment de l’infini au cœur de l’instant fini.
Catherine Plassart

 

 

 

Christophe Miralles

 

 

 

Prochaines expositions de Christophe Miralles :

 

Marrakech art fair 2 avec la galerie Marie Vitoux

du 30 septembre au 3 octobre 2011

 

Galerie Jean Marc Laïk - Koblenz Germany

Hans jörgensen - Christophe Miralles

du 10 octobre au 6 novembre 2011

 

Comparaisons Grand Palais Paris

du 22 au 27 novembre

Groupe Expressionisme de Jörg Hermle 

 

 

photos : (1) 2011 Christophe Miralles - Huile sur toile,  195cm x 260 cm, (2) détail

 

 

Informations pratiques :

 

Vernissage le jeudi 22 septembre 2011 à 18H30 

à l'église Saint-Polycarpe - 25 rue Leynaud - Lyon 1

 

 

voir aussi : le site de la biennale d'art sacré contemporain, la vitrine de Christophe Miralles dans Art Point France

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Jeudi 7 juillet 2011 4 07 /07 /Juil /2011 09:06

"Sept jours à Clermont"

peinture

 

du 14 au 20 juillet 2011

 

Galerie La Couleur du bruit - Clermont-l'Hérault (34)

 

 

Claude Abad

 

 

 

Dans un tout petit lieu sympathique, Claude Abad expose des petits formats en peinture. Pas de perspective mais une profondeur. Peu de matière (ou épisodique) mais une peau ombrée sur toutes les surfaces.  Le cercle est omni présent, sa circonférence incise dans l'épaisseur de la peinture ou à l'inverse comme rejetée sur son bord. Les figures courbes évoquent parfois un "en soi", d'autre fois un "autour de soi". Rien n'est définitivement fixé dans l'espace du tableau qui déborde ses limites et se découpe en formes géométriques régulières. Celles-ci,  calmes ou palpitantes,  se gonflent ambivalentes, de joie et d'amertume, de passion et de désespoir suggérant une circulation, un déplacement ou encore un voyage. 

C.P.

 

Informations pratiques :

 

Vernissage le jeudi 14 juillet

à partir de  18 h. 30

Galerie La Couleur du bruit

rue du Doyen René Gosse 

Clermont l'Hérault (34)

tel. 04 99 91 01 45

 

ouvert du mardi au samedi de 16 h. à 20 h.

le mercredi de 9 h. 30 à 12 h. 30

le dimanche matin sur RDV

 

voir aussi : la vitrine de Claude Abad dans Art Point France, le site personnel de l'artiste

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Mercredi 6 juillet 2011 3 06 /07 /Juil /2011 17:11

Kimonos

une présentation d'oeuvres récentes dans le cadre 

du 3 ème Festival des métiers d'art en Cévennes

 

15, 16 et 17 juillet 2011

 

à Pont-de-Montvert (48)

 

 

 

Elisabeth Gerony Une affaire de genres.

 

Elisabeth Gerony a répondu a l'invitation des organisateurs de la troisième édition du festival des métiers d'art en Cévennes. Dans le petit village de Pont de Montvert, les habitants ouvrent leurs portes aux créateurs d'art. Ceux-ci exposent et font des démonstrations dans des garages, caves, anciennes boutiques... 

 

La technique et le matériau exploités par Elisabeth Gerony dans ses dernières créations, des assemblages de métal expliquent sa présence dans la manifestation. Toutefois elle  interroge car  Elisabeth Gerony n'est pas artisan mais bel et bien artiste. 

 

Comment en 2011, différencier les deux ordres de la création ? Historiquement quand dans la seconde moitié du XVIIIème, ils ont été pensés institutionnellement,  la chose paraissait entendue. D'un côté l'homme de métier, l'artisan, de l'autre celui qui exprime le beau, l'artiste.   D'un côté la production artisanale, de l'autre une oeuvre qui transforme le réel. A quoi il faut ajouter, la fonctionnalité de la création dans un cas et et la gratuité de la démarche dans l'autre.

 

A l'ère moderne, tout devient plus complexe. Ces critères et bien d'autres ne valent plus. Alors, dans ces conditions, qu'est-ce qui me permet d'affirmer que les kimonos d'Elisabeth Gerony sont des oeuvres d'art et non des objets artisanaux ? Pourquoi Elisabeth Gerony est-elle une artiste et non pas un artisan ? Au moment où la création artisanale est de plus en plus détachée des valeurs utilitaires, la question m'intéresse.

 

Le territoire d'Elisabeth est celui de l'insubordination. Son art n'appartient qu'à elle, dans ses dimensions de recherche et de conception. Tout comme l'artisan, elle possède une expertise technique mais l'élaboration de l'oeuvre exclut le recours aux recettes ou  aux trucs. Ainsi l'artiste qu'elle est, met en péril ses intentions et son projet initial, ignorant à l'avance le résultat de ce qui sera plus tard son oeuvre. Cette prise de risques est au fondement de la construction d'un univers et aussi d'une construction de soi. Une construction totale donc, dans laquelle l’artiste se donne physiquement mais aussi et surtout spirituellement. 

 

Or depuis cent ans, il suffit d'exposer un urinoir dans un musée pour qu'il ait statut d'oeuvre d'art. On imagine que sur un mode identique, une oeuvre d'art présentée  au milieu de productions artisanales dans un festival dédié aux méters d'art court le danger de changer de catégorie.  A ce stade, il ne reste plus que deux réponses possibles me semble-t-il : soit l’art appartenant à tout le monde, chacun en fait sa propre définition, soit à l'opposé, le point de vue élitiste selon lequel un regard aiguisé distinguera le supplément d'âme ayant soufflé sur la matière pour la transformer en oeuvre d'art.

 

Pour ce qui me concerne, ce que je réclame est la pérennité de la distinction entre les genres.  Non pas pour établir une hiérarchie entre eux, les confronter ou les opposer. Non, certes non ! Mais il me semble qu'on aimera d'autant mieux les uns ou les autres, qu'on les connaîtra pour ce qu'ils offrent de spécifique à nos esprits et à nos yeux.  

Catherine Plassart

 

 

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photos : (1) Kimono rouge, assemblages zinc, fil de fer galva , mordant et techniques de gravure 2010 (2) Kimono aux poissons, assemblages zinc, fil de fer galva , mordant et techniques de gravure 2011

 

 

Informations pratiques :

 

Festival des Métiers d’art en Cévennes

70 artistes et artisans d’Europe 

présence de Roland Daraspe

orfèvre Maître d’art, parrain de cette 3e édition

48220 Pont-de-Monvert 

Contacts :M-Luce Bozom : 06 15 15 63 20 / Michel Jouinot : 06 80 22 39 50

 

voir aussi : la vitrine d'Elisabeth Gerony dans Art Point France

 

 

 

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