Nord Ouest : expositions


Vendredi 12 février 2010 5 12 /02 /Fév /2010 11:20

Histoire de vivre.
25 gravures, dessins et textes


du 11 janvier au 21 mars 2010


Musée des Beaux-Arts d'Orléans


 

M. Vinzant

Histoire de vivre.

Que sait-on aujourd'hui encore de la gravure et de ses différentes techniques ? Elles ont cinq cents ans pour les plus anciennes et apparaissent renouvelées au fil des siècles. Elles ont toutes en commun de permettre des empreintes à l'encre sur papier. Mais depuis le XXème siècle  la matrice gravée fournit plus que de simples reproductions,  elle offre des images révélatrices d'une expression originale. Michèle Vinzant qui expose en ce moment au Cabinet des dessins du Musée des Beaux-Arts d'Orléans use de toutes ces techniques sans en privilégier aucune, leurs effets particuliers étant en rapport avec son intention et son sujet.

"La pointe sèche est nerveuse, aérée, nous dit-elle. Les eaux fortes sont un travail de fond, un travail de "l'achevé impossible" où pourtant tout est minuté. Les manières noires sont un bonheur :  révélation des noirs veloutés qui côtoient les gris, les blancs, le blanc, et préparation de la plaque de cuivre au berceau, longuement. Le carborundum, est une sculpture d'écritures qui joue avec le papier. Le burin est d'abord un geste de légèreté et d'ultime précision."

Combinaison de creux et de reliefs, d'adhérence et de traversée, la pratique de la gravure est souvent périlleuse et parfois soumise  au jeu du hasard qu'il faut savoir accepter. Chimie d'un rêve plein de passion, les oeuvres explorent  les grands thèmes de l'existence. Au centre des préoccupations de Michèle Vinzant, l'homme et  sa nature complexe. Magnifique, grotesque ou fragile, celui-ci déroule un fil de la naissance à la mort. Sa vie est une histoire singulière. L'artiste  la saisit tel "un roman d'amour sur une seule feuille".  Pleine d'aspirations, de colères aussi,  dans le prolongement de l'écriture, Michèle Vinzant raconte, questionne et témoigne.

Catherine Plassart





M. Vinzant









M. Vinzant





Informations pratiques : 


Musée des Beaux Arts  
Cabinet des Estampes
1 rue Fernand Rabier
Orléans - France
02 38 79 21 55

 ouvert tous les jours de 10h à 18h, fermé le lundi


voir aussi : le site de la ville d'Orléans
 



Par Art Point France - Publié dans : Nord Ouest : expositions - Ecrire un commentaire - Voir les 0 commentaires

Mercredi 3 février 2010 3 03 /02 /Fév /2010 16:49

rétrospective 1970 -2009


du 26 février au 25 avril 2010


à l’Arsenal - Musée de Soissons




Daniel Humair
 



Rythme, couleur et texture.

Daniel Humair travaille avec rapidité et de manière improvisée (à sa manière de batteur de jazz) selon des phases distinctes : peinture et tracé sur un support, report sur un autre support selon le procédé du monotype, puis mise en avant de formes choisies. Chaque étape est elle-même moment créatif : mouvement du tracé durant le premier épisode, puis action et pression exercées au moment du report, et enfin choix de couleurs et de détails pour organiser l’équilibre des formes dans l’espace.

Absence de matière dans ses oeuvres mais présence d'une texture bien particulière, quasi musicale,  rendue possible par les types de papier choisis : papier transparent, papier vélin, papier artisanal chiffon…

Daniel Humair jazzman, batteur de renommée internationale bien connu,  peint au  quotidien depuis le début des années 60. L’exposition de Soissons est une rétrospective de 1970 à 2009 qui entre en résonance avec la programmation de concerts de jazz organisée cette année à l’Arsenal et en lien avec la coproduction d’une importante monographie consacrée à l’artiste.

C. P.



Daniel Humair






Daniel Humair



photos : (1) Les fermoires, 70 x 100 cm, 2005,(2) Papier de vaire, 100 x 70, 2003,(3) Face to fesse, 65 x 49 cm, 2004


Informations pratiques :

Musée - Arsenal : expositions temporaires
Site de l’abbaye Saint-Jean-des-Vignes
rue Saint Jean
02200 Soissons
03 23 53 42 40

Par Art Point France - Publié dans : Nord Ouest : expositions - Ecrire un commentaire - Voir les 0 commentaires

Jeudi 21 janvier 2010 4 21 /01 /Jan /2010 09:22

                         
"Rumeurs Végétales"
 Peintures, Dessins. 1998-2009

du  5 février au  11 avril 2010

Centre d'art plastique de Royan
  


 
Barbara Schroeder 



Le Centre d'Arts Plastiques  de Royan présente des œuvres récentes  de Barbara Schroeder sur la Vigne, les Choux, les Artichauts, les Pommes de terre, les Châtaignes, les Grenades… et des séries plus anciennes empruntant aux techniques du collage comme "Poires d'Amédée", "9 fèves au sel", et une série sur "Les Séraphins" d'esprit baroque, proche du Romantisme allemand. Son dernier livre d'artiste (2009) : "La Valse des Choux", en collaboration avec l'écrivain Michel Butor sera également exposé.




Le potager philosophique

...Tradition allemande de la gravure, expressionnisme abstrait ou figuration libre, rien ici n’obéit à une quelconque prérogative. Qu’elle revisite l’horizontalité romantique des grands espaces, qu’elle déterre sous nos yeux Tout l'or du monde, tout devient paysage, est déjà paysage. Pas d’identification immédiate des formes hormis la seule vibration de la matière dont  il devient subsidiaire pour l’oeil de la penser végétale, organique ou minérale. Ce qui compte, ce n’est pas le motif représenté mais sa transformation en une forme picturale. À mi-chemin entre agronomie et astronomie, surgissent des chocs de nébuleuses, coulent des voies lactées éphémères gorgées de sève, des galaxies sans échelle de grandeur qui font se rencontrer les deux infinis, qui ne s’encombrent pas vraiment d’un genre.  Si les pigments sombres, notamment le gris, sont pour elle une base  privilégiée, il est fréquent que Barbara Schroeder enrichisse ses compositions d’oxydes de cuivre, de bronze, de zinc ou de laiton. La concession heureuse à des substances minérales dont la nature est coutumière....

...Partie d’une thématique végétale pouvant à tort être considérée terre-à-terre par l’esprit du temps, Barbara Schroeder parvient à transfigurer les résurgences d’un monde souterrain fragilisé par notre négligence vis-à-vis des choses simples et qui continue pourtant de porter la vie. À l’écoute de l’eau de pluie, du vent d’Ouest, perdure un secret de fabrication bien gardé. Pour Barbara Schroeder, c’est un potager philosophique témoin de l’harmonie précieuse qui relie l’homme à la terre, qui, d’aube en aube, poursuit imperturbablement sa mission : élever la graine vers la surface du sol, jusqu’à la lumière. Élever le regard aussi, comme un ralliement à la prescription métaphorique de Voltaire quand il affirme qu’il faut cultiver notre jardin.

Stéphan Lévy-Kuentz
(extrait de la préface au catalogue de l'exposition)





Barbara Schroeder


Maïs 25 x 25 cm 2004



 

 Barbara Schroeder

Fèves Claquette 80 x 80cm 2004





Barbara Schroeder


La Rosée (grenades) 130 x 200 cm 2004

 


photo (1) Chataigne 50 x 50 cm 2004





Informations pratiques :

Centre d'art plastique de Royan
Voûtes du Port 
19 quai Amiral Meyer
Royan - France
 05 40 39 06 07

Ouvert tous les jours, sauf lundi, 14h-18h


voir aussi : www: centreartsplastiquesroyan.com, la vitrine de Barabara Schroeder dans Art Point France, le livre d'artiste La Valse des choux ICI    




Par Art Point France - Publié dans : Nord Ouest : expositions - Ecrire un commentaire - Voir les 0 commentaires
Contact - C.G.U. - Rémunération en droits d'auteur - Signaler un abus - Articles les plus commentés